Grenzgänger Zürich
Personen
Julian M. Grünthal (Kernteam GG-ZH)
*1981in Freiburg im Breisgau. Schauspielstudium an der Theaterhochschule Zürich von 2001 bis 2005. Nach dem Diplom Engagements in der Schweiz (Theater Biel-Solothurn, Freilichtspiele Luzern, Seeburgtheater Kreuzlingen). 2006-2007 Ensemblemitglied Theater Bielefeld. Mitglied der Gruppen 400asa und Grenzgänger, wohnhaft in Zürich.
THEATER:
2013 Zarathustra (400asa), Coregie mit Samuel Schwarz
2012/13 Frollein Rache (Grenzgänger), Regieteam zusammen mit Shir Freibach. Fabriktheater Zürich, Kleintheater Luzern, Tojotheater Bern, Tuchlaube Aarau
2012 Moral Kill (Campusbühne Luzern), Regie, Südpol Luzern
2012 Neue Schweizer Welle (Spiegeltheater), Läbe ohni Dütschi, Regie, Theater Stok ZH
2011/12 Der Teich (400asa), Co-Regie mit Samuel Schwarz, Zürcher Festspiele, Walser Sommer Herisau
2011/12 mit Grenzgänger Gewinner des Premio Förderpreises mit „Nico’s Love“, Premiere Kleintheater Luzern, 22.Juni 2012 Fabriktheater Rote Fabrik, Tojo Bern
2010-2011Checkpoint. Israel-Palästina in unseren Köpfen,(Grenzgänger) Regie, Produktion, Autorenschaft, Südpol Luzern, Schlachthaus Bern, Message Salon Zürich, 2011 Vorstadttheater Basel, Schauwerk Schaffhausen, Theater Tuchlaube Aarau
2010 La Cérémonie (400asa) Co-Regie mit Samuel Schwarz, Teil des Programmes Swiss-Chinese Cultural explorations / Culturescapes Festival, Theater Gessnerallee, Peng Hao Theatre Peking, Theaterspektakel Zürich, Schlachthaustheater Bern, Stadttheater Bern 2007- 2010 Der Bus, Regiemitarbeit, Laienregie (Regie Samuel Schwarz), 2007 Theater Chur, Gastspiele im Theaterhaus Gessnerallee Zürich, Auawirleben-Festival Bern, Festival Politik im freien Theater Köln, Acco Festival (Israel 2010)
2009-2011 Jenatsch (400asa) Regiemitarbeit, Laienregie, Choreographie (Regie Samuel Schwarz), zusammen mit der Musical Group Chur, Laiendarstellern aus Chur, 400asa und dem Churer Ensemble. Theater Chur, Rote Fabrik Zürich
FILM: 2011/12 Mary & Johnny
Co-Regie mit Samuel Schwarz Schweizer Kinofilm, basierend auf Horvaths “Kasimir und Karoline”, Zurich Film Festival, Hofer Filmtage, Filmfestival Solothurn, Lobende Erwähnung am Filmfestival Saarbrücken. Schweizer Release 5.Juli 2012 ( www.maryandjohnny.ch )
Hagar Admoni-Schipper (Kernteam GG-ZH)
*in Jerusalem, aufgewachsen in Haifa, 2003 Migration in die Schweiz, wohnhaft in Zürich, verheiratet, zwei Kinder
1991-1993 Israelischer Armeedienst (Navy), 1994-1996 Ausbildung als „Art Make Up–Designerin“ an der Giora Shavit Schule in Tel Aviv, 1996-1999 führte sie eine Bar in Haifa,1999-2002 Schauspielstudium an der Hochschule für Darstellende Künste Beit Zvi in Tel Aviv, 2003 im Ensemble von Beit Zvi „Teatron Hasifriah“, 2005 Soloabend als Schauspielerin „The Last Chance“ , Rote Fabrik (400asa), 2006 Schauspielerische Mitwirkung bei „Happiness is a Warm Dog“, Dynamo Zürich, (Regie Heinz Gubler), 2007 „Walk Dont Walk“ Plasma-Projekt 11, Gessnerallee Zürich, 2007-2009 Erika in „Der Bus“ von Lukas Bärfuss, 400asa – Stadttheater Chur, Hotel Waldhaus Sils, Gessnerallee Zürich, Festival Politik im Freien Theater Köln, Akko Theater Festival (Regie Samuel Schwarz), 2008 „Italienische Nacht“ Theater Chur (400asa, Regie Samuel Schwarz), 2010-11 „Checkpoint.Israel-Palästina in unseren Köpfen“ (Grenzgänger, Regie Julian M. Grünthal), 2011-12 “Nico’s Love” (Premio-Gewinner, Grenzgänger, R: J.M.Grünthal)
Auszeichnungen/Stipendien: 2002 Shmuel Hirshfeld Stipendium und Natan Meisler Stipendium, 2003 Kameri Auszeichnung für die beste Rolle (Marquise de Sade)
Nikolai Bosshardt (Kernteam GG-ZH)
*13. November 1984, Bäretswil / ZH, Schweizer und Deutscher
Ausbildung:
2005-2006 Praktikumsjahr am Jungen Schauspielhaus Zürich
2006-2009 Student der Zürcher Hochschule der Künste, 2009 Bachelor of Arts in Theatre,Vertiefung Schauspiel, seit 09. 2009 Student des Masterstudienganges, Abschluss: Frühling 2011
Rollen in Inszenierungen:
Garcin in „Geschlossene Gesellschaft“, R: Nele Jahnke, Theater der Künste Zürich
Shamhat u.a. in „Gilgamesh“, R: Joachim Schlömer, Theater der Künste Zürich
Anton in „Schutz und Rettung“, R: Thom Luz, Freischwimmer-Festival
Kebab in „Klassenfeind“, R: Annette Raffalt, Schauspielhaus Zürich
Spieler in „Unter Palmen“, R: Volker Hesse, Theater der Künste Zürich
Meslis in „Der Streit“, R: David Bösch, Schauspielhaus Zürich
Ein Arbeiter in „Metropolis“, R: Schorsch Kamerun, Schauspielhaus Zürich
Ein Pirat in „Peter Pan“, R: Annette Raffalt, Schauspielhaus Zürich
Ilai in „Darksite“, R: Annette Raffalt, Junges Schauspielhaus Zürich
Julian M. Grünthal, Regisseur, Schauspieler
Nina Engel (Kernteam GG-ZH)
*1979 in Zürich geboren und wuchs in Bern auf.
Nach dem Vorkurs an der Schule für Gestaltung Bern studierte sie Theaterwissenschaft und Germanistik an der Universität Bern. In unzähligen Theaterexperimenten, Performances und Theaterstücken sammelte sie Erfahrungen hinter und auf der Bühne. Seit 2003 beschäftigt sie sich intensiv mit Körperarbeit und Tango. Arbeitet als Produzentin und Autorin und unterrichtet Tango. Diverse Produktionsleitungen, u.a. für Grenzgänger bei Nico‘s Love, Frollein Rache, Internierung, Märchen 1:Parzival.
Shir Freibach (Regieteam mit J.M.Grünthal "Frollein Rache")
www.shirfreibach.co.uk
*1970 in Israel, Ausbildung grösstenteils in Grossbritannien, wo sie viele Jahre lebte. 2006-2010 wohnhaft in Tel Aviv, seit 2011 wohnhaft in London.
Regisseurin, Übersetzerin, Dramatikerin, Lehrerin, Performerin.
THEATER (Auswahl jüngster Arbeiten).
2011 Bernarda Albas Haus by Federico García Lorca Beit Zvi Academy of Performing Arts / 2010 Der Bus von Lukas Bärfuss, 400asa, (Übersetzung, Co-Regie Israelische Fassung (zusammen mit J.M.Grünthal) und Performance), Acco Festival (Israel 2010)
DeadHappy, (Schauspiel) Solo-Performance von Shir Freibach und Maya Weinberg, A-Genre Festival, Tmu-Na Theatre, Israel / My True Self, choreographie von Maya Weinberg, (Dramaturgie / Performance Coach), Fattoria Vittadini Dance Company, Italien / 2008 What we did to Weinstein von Ryan Craig (Übersetzung und Regie), Habima National Theatre in Zusammenarbeit mit dem National Theatre, UK/ 2007Elektra von Euripides / ÜBERSETZUNG Zahlreiche übersetzungen (Hebräisch-Englisch-Hebräisch), u.a. Die Sexuellen Neurosen unserer Eltern des 400asa-Mitgründers Lukas Bärfuss SCHAUSPIELERIN der Israel Defense Force Theatre Company (zweijährige Dienstzeit1988-1990) / JOURNALISTIN, Mitgründerin und Deputy Editor von 'Positive Nation', einem Britischen Magazin für die HIV/Aids community (1995-1999) + Copyrighting und graphic design von Gesundheits-Präventions und Erziehungs-MAterialien für den Britischen Gesundheitsbereich (1997-2005) + Kunstkorrespondentin der ISraelischen NAtionalen Zeitung 'Yediot Acharonot' (1992-1993) / TV MODERATO-RIN&DREHBUCHSCHREIBERIN für Channel 4, UK (1998) und Channel 1, Israel (1989-1991) AUSZEICHNUNGEN Young Director Award für 'What We Did to Weinstein', Habima National Theatre Awards, 2008 / Special Commendation for Artistic Courage für 'Chocolate', Haifa International Children's Theatre Festival, 2006. (Ebenfalls gewann die Produktion Best Actor, Best Musical Score, und Best Set Design Awards)
Newa Grawit (Spiel "Frollein Rache")
*1984 in St. Gallen, aufgewachsen in Deutschland und der Schweiz, wohnhaft in Bern
2003 Matura Profil N (Italienisch/ Englisch), Kantonsschule Rychenberg, Winterthur, 2005/06 Germanistikstudium, Universität Zürich, Zürich, 2006 – 2009 Studium an der Hochschule der Künste Bern, Fachbereich Theater, 2009 Bachelor of Arts in Theatre, 2009/10 Masterstudium „Scenic Arts Practice“ an der Hochschule der Künste Bern
Stellablanche in „8m2 Glücklichkeit“, Konzept/Spiel, HKB, 2008 // Polizist in „Leonce und Lena“, Regie: Andreas Herrmann, Luzerner Theater, 2008/09 // Spiff in „Für eine bessere Welt“, Regie: Boris von Poser, HKB, 2009 // Hexe in „Es Buremeitschi mani nid. Ein Besenritt.“, Konzept/Spiel, HKB, 2009 // Jeanne in „La Cérémonie“, Regie: Samuel Schwarz, 400asa, Peking, Gessneralle Zürich, Theaterspektakel Zürich, Biennale Bern, 2010 // Cosima in „Melück“, Regie: Niklaus Helbling, HKB, 2010 // Die Dicke in „Der Bus“, Regie: Samuel Schwarz und Julian M. Grünthal, 400asa, Acco-Festival Israel, 2010 // Jane in „Back to the Jungle“, Konzept/Spiel, Schlachthauskeller Bern, 2011// Pamela in „Democrazy“, Regie: David Voges, Schlachthauskeller Bern, 2011 // „Die Mannigfalte. Ein algebraisches Variété“, Regie: Ursina Greuel, Matterhorn Produktionen, Schlachthaus Bern, Kleintheater Luzern, Kaserne Basel, 2011/12 // „HighHeels5“, Regie: Cynthia Gonzales, Tojo Theater Bern, Tanzwoche Dresden, 2012 // MC, Jenny in „Frollein Rache“, Regie: Julian M. Grünthal und Shir Freibach, Grenzgänger, Kleintheater Luzern, Rote Fabrik Zürich, Theater Tuchlaube Aarau, Tojo Theater Bern, 2012/13
Philippe Graber (Spiel "Frollein Rache")
*1975 in Zürich, erhielt Philippe Graber seine Schauspielausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Zürich. Seit 2000 arbeitet er als Schauspieler an verschiedenen Theatern (Berliner Ensemble, Theater am Neumarkt, Luzerner Theater, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Hebbel Theater, Rote Fabrik, Gessneralle u.a.) in verschiedener Regie (Leander Haussmann, Robert Wilson, Niklaus Helbling, Samuel Schwarz, Stephan Roppel, Barbara Weber, Ueli Jäggi, Claus Peymann u.a.). Im Kino war er z.B. in „NVA“ von Leander Haussmann zu sehen. Im November 2007 kommt er mit „Der Freund“ von Micha Lewinski in die Kinos, 2010 als Titelfigur des Schweizer Spielfilms „Mary & Johnny“ (Regie Samuel Schwarz & Julian M. Grünthal) Daneben arbeitet er als Sprecher und versucht sich als Drehbuchautor. Auch Produzent wäre er gerne, weshalb er 2006 mit Christoph Kohler Graber Filme gründete.
Man Cao (Spiel "Frollein Rache")
*1976 in China, wohnhaft in Zürich
1988-1997 Ausbildung an der National Chinese Opera Drama School (Beijing), Danach Studium an der London Metropolitan University und an der ZHAW (Zürcher Hochschule f. Angewandte Wissenschaften). Arbeitete von 1979-99 als Schauspielerin an der Peking Opera Institution ( www.bjo.com.cn) und von 2006-09 Peking Opera Art’s College
Verschiedene Auftritte, Auswahl:
2010 Der Runde Mond (verschiedene Orte in der Schweiz)/ Peng Hao Theaterhaus (Beijing, mit 400asa)/ Zurich Theaterhaus Gessnerallee (mit 400asa), 2009 Taipei Xin Theatre (Taiwan), 2006 –2008 Chang An Theatre (Beijing)/ CCTV1 (Chinese National Channel)/ Hu Guang Theatre (Beijing) u.v.a. 2000 –2005 Polka Theatre (UK)/ Royal Festival Hall (UK, London)/ British Museum (UK, London)/ Film Gangs of New York (IT, Rom)/ Performance für Sir. Paul McCartney (UK,London)/ Elton John’s white tie and tiara ball Charity Party (UK, London) u.v.a
Zena Szellem (Livemusik "Frollein Rache")
*1985 in Dunaújváros, Ungarn als Tochter eines Fabrikarbeiters und einer Kulturmanagerin. Als erste rollstuhlgebundene Musikerin, absolvierte sie die Ausbildung an der Liszt Ferenc Academy in Budapest. Nach dem Gewinn des TV Talentwettbewerbs „Ki mit tud?“ 2007 debutierte sie 2008 als Violonistin beim Sziget Festival. Seither gilt sie in ihrer Heimat als geheimer Shooting star. Grenzgänger ist stolz, sie für die Schweiz „entdeckt“ zu haben. Nach Ihrer Präsenz in Frollein Rache wird sie mit Ihrem Soloprogramm „Fallen Angel“ bei Culturescapes Balkan 2013 erneut auf Schweizer Bühnen zu sehen sein. Zenas Vorname ist dem Ungarischen "Zene" (Musik) entlehnt. Szellem heisst auf ungarisch: "Geist". Zena gibt es nicht.
Vera Kardos alias Zena Szellem (Livemusik "Frollein Rache")
*1980 in Budapest, aufgewachsen in Zürich, wohnt in Berlin
Musikstudium an der Guildhall School of Music and Drama, London,
der HKB Bern (Lehrdiplom Violine) und der HSLU Luzern (Konzerdiplom mit Auszeichnung)
Studium der Philosophie an der Humboldt Universität Berlin (kein Abschluss). Arbeitet als freischaffende Musikerin im Theaterbereich, u.a. im Collectif Barbare unter der Regie von Astride Schläfli
Gründungsmitglied der Musiktheatergruppe ODD, deren aktuelle Produktion 2012 im Guggenheim Museum Bilbao und in der Schweiz gastiert. Regiehospitanz und Korrepetition bei Ruedi Häusermann am Schauspielhaus Zürich.
Fokus Neue Musik: arbeitet eng mit den Komponisten Martin Lorenz (2011 UA Sequenzes) und Inigo Giner Miranda (2011 UA La orden de las cosas)
Fokus Alte Musik: spielt regelmässig mit Ensembles wie Anima Eterna (Belgien), Elbipolis (Hamburg) und la Scintilla (Zürich) 2005 Mitglied im European Union Baroque Orchestra
Neben ihrer Tätigkeit in der "E-Musik" ist sie seit 2011 Geigerin der Berliner Band ¿Shmaltz!
deren aktuelle CD "Gran Buffet" für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert wurde
Marion Lindt, (Spiel "Checkpoint", Spiel "Nico's Love", Spiel "Märchen 1: Parzival")
*in Berlin, aufgewachsen in Amsterdam und Lausanne. Wohnhaft in Zürich
Englischer Schulabschluss in Lausanne, unterrichtete Deutsch in Bombay, wo sie auch als Tänzerin auftrat, absolvierte in Zürich die Schauspielschule und die Dolmetscherschule. Spielte als Gast und Ensemblemitglied am Theater Darmstadt, Baden-Baden, Essen, Tübingen, Stadttheater Aachen, Landesbühne Hannover, Neues Theater Hannover, Ingolstadt, Freiburg, Erlangen, Theater Basel,Theater am Neumarkt Zürich,Winkelwiese Zürich, Sogar Theater, Theater Zug, Theater Kanton Zürich. Bei Grenzgänger in den Produktionen „Checkpoint.Israel-Palästina i unseren Köpfen“ und „Nico’s Love“
Als Malerin Ausstellungen in der Schweiz, Deutschland und in Frankreich (Paris).
Nicolas Batthyany (Spiel "Märchen 1: Parzival")
*1.4.1982 in Zürich Ausbildung: 2009 - 2011 Master of Arts, Schauspiel, Zürcher Hochschule der Künste, 2006 - 2009 Bachelor of Arts, Schauspiel, Zürcher Hochschule der Künste, 2002 - 2004 Studium der Ethnologie/ Politik Wissenschaften, Universität Wien, 2001 Abitur
THEATER: 2012 Luzerner Theater; „IDIOTEN“, Axel; Regie: Krzysztof Minkowski, 2012 Luzerner Theater; „GRIMM“, Klaus; Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, 2011/12 Schauspielhaus Zürich; „REMEMBER ME“, Krähe; Regie: Enrico Beele, 2011Luzerner Theater; „INVASION!“, Mustapha; Regie. Krzyzstof Minkovski, 2010 Luzerner Theater; „IN AMREINS WELT“, Swann, Regie: Ueli Jaeggi, 2010Theater Basel/ Theater der Künste; „AFTERHOUR“, Jo, Regie: Lorenz Nufer, 2010 Theater der Künse; „GILGAMESCH“, Gilgamesch, Regie: Joachim Schloemer/ Stephan Mueller, 2009 Theater Biel / Solothurn; „ Die ODYSSEE“, Hermes u. A. Regie: Katharina Rupp, 2009 Theater der Künste; „UNTER PALMEN“, diverse Rollen, Regie: Volker Hesse
FILM: 2012 INCUBO; Luca,Regie: Ari Zehnder, 2011 NACHTEXPRES; Vic, Regie: Alexander Kleinberger, 2010 DER MANN DER NICHTS WOLLTE;Mann, Regie: Lorenz Sutter, 2010 ENDSTATION SEHNSUCHT; Stanley,Regie: Lorenz Sutter
*1969 in St. Gallen, studierte an der Schauspiel Akademie in Zürich. Engagements und Stückverträge führten ihn z.B. an die Schauspielhäuser in Zürich, Hamburg und Bochum, das Theater Basel, das Münchner Volkstheater, das Theater der Stadt Aalen und die Tiroler Volksschauspiele. Philipp Stengele arbeitete u.a. mit folgenden RegisseurInnen: Benno Besson, Samuel Schwarz, Katharina Thalbach, Barbara Weber, Peter Palitzsch, Dieter Gising und Katja Gaub. Daneben wirkte er an zahlreichen Filmen mit, wie z. B. „Verflixt verliebt“, „Eden“ oder „Aufstand der Unanständigen“. Für Kino- und Theaterproduktionen übernahm er Autor- und Regieaufgaben. Als Mitglied von 400asa wirkt er auch bei Hörspielen mit, z. B. „Röstiblitz“.
Annina Schmid, Maske "Frollein Rache"
*1980 in Ilanz / Lebt in Chur
Abschluss als Maskenbildnerin in Mannheim 2003.
Seit 1996 Mitwirkung in verschiedenen Bereichen im Theater und Film.
2012 Macbeth, Giuseppe Verdi, Opera Viva Obersaxen, René Schnoz, Maske
2012 Die Wolfshaut, Hans Lebert, Achim Lenz, Maske
2010 Die Argonauten, ein Theater mit Menschen mit Handicap, ARGO Stiftung, René Schnoz, Maske
2010 Nabucco, Giuseppe Verdi, Opera Viva Obersaxen, René Schnoz, Maske
2009 Jenatsch - Eine Recherche, C. F. Meyer, 400 asa/Churer Ensemble, Samuel Schwarz, Maske
2007 Die hellen Nächte, Daniel Glaus/Andreas Urweider, Ensemble ö!/Cie URTO, Barbara Eckle, Art-Bodypainting/Maske
2005 Scapins Streiche, Molière, Stadttheater Chur/Neues Theater am Bahnhof Dornach, Ferruccio Cainero, Maskenbau/Maske
2005 Kilroy, Jürg Federspiel, Ensemble ö!, Manfred Ferrari, Maske
2003 Four act play (Film), Samir Kandil, Donahue-Productions, Samir Kandil, Maske
1999 Ihr letzter Film (Kurzfilm), Robert Ralston jr., Musik/Ton
Janina Ammon, Kostüm "Frollein Rache"
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Julian M. Grünthal (Kernteam GG-ZH)
*1981in Freiburg im Breisgau. Schauspielstudium an der Theaterhochschule Zürich von 2001 bis 2005. Nach dem Diplom Engagements in der Schweiz (Theater Biel-Solothurn, Freilichtspiele Luzern, Seeburgtheater Kreuzlingen). 2006-2007 Ensemblemitglied Theater Bielefeld. Mitglied der Gruppen 400asa und Grenzgänger, wohnhaft in Zürich.
THEATER:
2013 Zarathustra (400asa), Coregie mit Samuel Schwarz
2012/13 Frollein Rache (Grenzgänger), Regieteam zusammen mit Shir Freibach. Fabriktheater Zürich, Kleintheater Luzern, Tojotheater Bern, Tuchlaube Aarau
2012 Moral Kill (Campusbühne Luzern), Regie, Südpol Luzern
2012 Neue Schweizer Welle (Spiegeltheater), Läbe ohni Dütschi, Regie, Theater Stok ZH
2011/12 Der Teich (400asa), Co-Regie mit Samuel Schwarz, Zürcher Festspiele, Walser Sommer Herisau
2011/12 mit Grenzgänger Gewinner des Premio Förderpreises mit „Nico’s Love“, Premiere Kleintheater Luzern, 22.Juni 2012 Fabriktheater Rote Fabrik, Tojo Bern
2010-2011Checkpoint. Israel-Palästina in unseren Köpfen,(Grenzgänger) Regie, Produktion, Autorenschaft, Südpol Luzern, Schlachthaus Bern, Message Salon Zürich, 2011 Vorstadttheater Basel, Schauwerk Schaffhausen, Theater Tuchlaube Aarau
2010 La Cérémonie (400asa) Co-Regie mit Samuel Schwarz, Teil des Programmes Swiss-Chinese Cultural explorations / Culturescapes Festival, Theater Gessnerallee, Peng Hao Theatre Peking, Theaterspektakel Zürich, Schlachthaustheater Bern, Stadttheater Bern 2007- 2010 Der Bus, Regiemitarbeit, Laienregie (Regie Samuel Schwarz), 2007 Theater Chur, Gastspiele im Theaterhaus Gessnerallee Zürich, Auawirleben-Festival Bern, Festival Politik im freien Theater Köln, Acco Festival (Israel 2010)
2009-2011 Jenatsch (400asa) Regiemitarbeit, Laienregie, Choreographie (Regie Samuel Schwarz), zusammen mit der Musical Group Chur, Laiendarstellern aus Chur, 400asa und dem Churer Ensemble. Theater Chur, Rote Fabrik Zürich
FILM: 2011/12 Mary & Johnny
Co-Regie mit Samuel Schwarz Schweizer Kinofilm, basierend auf Horvaths “Kasimir und Karoline”, Zurich Film Festival, Hofer Filmtage, Filmfestival Solothurn, Lobende Erwähnung am Filmfestival Saarbrücken. Schweizer Release 5.Juli 2012 ( www.maryandjohnny.ch )
Hagar Admoni-Schipper (Kernteam GG-ZH)
*in Jerusalem, aufgewachsen in Haifa, 2003 Migration in die Schweiz, wohnhaft in Zürich, verheiratet, zwei Kinder
1991-1993 Israelischer Armeedienst (Navy), 1994-1996 Ausbildung als „Art Make Up–Designerin“ an der Giora Shavit Schule in Tel Aviv, 1996-1999 führte sie eine Bar in Haifa,1999-2002 Schauspielstudium an der Hochschule für Darstellende Künste Beit Zvi in Tel Aviv, 2003 im Ensemble von Beit Zvi „Teatron Hasifriah“, 2005 Soloabend als Schauspielerin „The Last Chance“ , Rote Fabrik (400asa), 2006 Schauspielerische Mitwirkung bei „Happiness is a Warm Dog“, Dynamo Zürich, (Regie Heinz Gubler), 2007 „Walk Dont Walk“ Plasma-Projekt 11, Gessnerallee Zürich, 2007-2009 Erika in „Der Bus“ von Lukas Bärfuss, 400asa – Stadttheater Chur, Hotel Waldhaus Sils, Gessnerallee Zürich, Festival Politik im Freien Theater Köln, Akko Theater Festival (Regie Samuel Schwarz), 2008 „Italienische Nacht“ Theater Chur (400asa, Regie Samuel Schwarz), 2010-11 „Checkpoint.Israel-Palästina in unseren Köpfen“ (Grenzgänger, Regie Julian M. Grünthal), 2011-12 “Nico’s Love” (Premio-Gewinner, Grenzgänger, R: J.M.Grünthal)
Auszeichnungen/Stipendien: 2002 Shmuel Hirshfeld Stipendium und Natan Meisler Stipendium, 2003 Kameri Auszeichnung für die beste Rolle (Marquise de Sade)
Nikolai Bosshardt (Kernteam GG-ZH)
*13. November 1984, Bäretswil / ZH, Schweizer und Deutscher
Ausbildung:
2005-2006 Praktikumsjahr am Jungen Schauspielhaus Zürich
2006-2009 Student der Zürcher Hochschule der Künste, 2009 Bachelor of Arts in Theatre,Vertiefung Schauspiel, seit 09. 2009 Student des Masterstudienganges, Abschluss: Frühling 2011
Rollen in Inszenierungen:
Garcin in „Geschlossene Gesellschaft“, R: Nele Jahnke, Theater der Künste Zürich
Shamhat u.a. in „Gilgamesh“, R: Joachim Schlömer, Theater der Künste Zürich
Anton in „Schutz und Rettung“, R: Thom Luz, Freischwimmer-Festival
Kebab in „Klassenfeind“, R: Annette Raffalt, Schauspielhaus Zürich
Spieler in „Unter Palmen“, R: Volker Hesse, Theater der Künste Zürich
Meslis in „Der Streit“, R: David Bösch, Schauspielhaus Zürich
Ein Arbeiter in „Metropolis“, R: Schorsch Kamerun, Schauspielhaus Zürich
Ein Pirat in „Peter Pan“, R: Annette Raffalt, Schauspielhaus Zürich
Ilai in „Darksite“, R: Annette Raffalt, Junges Schauspielhaus Zürich
Julian M. Grünthal, Regisseur, Schauspieler
Nina Engel (Kernteam GG-ZH)
*1979 in Zürich geboren und wuchs in Bern auf.
Nach dem Vorkurs an der Schule für Gestaltung Bern studierte sie Theaterwissenschaft und Germanistik an der Universität Bern. In unzähligen Theaterexperimenten, Performances und Theaterstücken sammelte sie Erfahrungen hinter und auf der Bühne. Seit 2003 beschäftigt sie sich intensiv mit Körperarbeit und Tango. Arbeitet als Produzentin und Autorin und unterrichtet Tango. Diverse Produktionsleitungen, u.a. für Grenzgänger bei Nico‘s Love, Frollein Rache, Internierung, Märchen 1:Parzival.
Shir Freibach (Regieteam mit J.M.Grünthal "Frollein Rache")
www.shirfreibach.co.uk
*1970 in Israel, Ausbildung grösstenteils in Grossbritannien, wo sie viele Jahre lebte. 2006-2010 wohnhaft in Tel Aviv, seit 2011 wohnhaft in London.
Regisseurin, Übersetzerin, Dramatikerin, Lehrerin, Performerin.
THEATER (Auswahl jüngster Arbeiten).
2011 Bernarda Albas Haus by Federico García Lorca Beit Zvi Academy of Performing Arts / 2010 Der Bus von Lukas Bärfuss, 400asa, (Übersetzung, Co-Regie Israelische Fassung (zusammen mit J.M.Grünthal) und Performance), Acco Festival (Israel 2010)
DeadHappy, (Schauspiel) Solo-Performance von Shir Freibach und Maya Weinberg, A-Genre Festival, Tmu-Na Theatre, Israel / My True Self, choreographie von Maya Weinberg, (Dramaturgie / Performance Coach), Fattoria Vittadini Dance Company, Italien / 2008 What we did to Weinstein von Ryan Craig (Übersetzung und Regie), Habima National Theatre in Zusammenarbeit mit dem National Theatre, UK/ 2007Elektra von Euripides / ÜBERSETZUNG Zahlreiche übersetzungen (Hebräisch-Englisch-Hebräisch), u.a. Die Sexuellen Neurosen unserer Eltern des 400asa-Mitgründers Lukas Bärfuss SCHAUSPIELERIN der Israel Defense Force Theatre Company (zweijährige Dienstzeit1988-1990) / JOURNALISTIN, Mitgründerin und Deputy Editor von 'Positive Nation', einem Britischen Magazin für die HIV/Aids community (1995-1999) + Copyrighting und graphic design von Gesundheits-Präventions und Erziehungs-MAterialien für den Britischen Gesundheitsbereich (1997-2005) + Kunstkorrespondentin der ISraelischen NAtionalen Zeitung 'Yediot Acharonot' (1992-1993) / TV MODERATO-RIN&DREHBUCHSCHREIBERIN für Channel 4, UK (1998) und Channel 1, Israel (1989-1991) AUSZEICHNUNGEN Young Director Award für 'What We Did to Weinstein', Habima National Theatre Awards, 2008 / Special Commendation for Artistic Courage für 'Chocolate', Haifa International Children's Theatre Festival, 2006. (Ebenfalls gewann die Produktion Best Actor, Best Musical Score, und Best Set Design Awards)
Newa Grawit (Spiel "Frollein Rache")
*1984 in St. Gallen, aufgewachsen in Deutschland und der Schweiz, wohnhaft in Bern
2003 Matura Profil N (Italienisch/ Englisch), Kantonsschule Rychenberg, Winterthur, 2005/06 Germanistikstudium, Universität Zürich, Zürich, 2006 – 2009 Studium an der Hochschule der Künste Bern, Fachbereich Theater, 2009 Bachelor of Arts in Theatre, 2009/10 Masterstudium „Scenic Arts Practice“ an der Hochschule der Künste Bern
Stellablanche in „8m2 Glücklichkeit“, Konzept/Spiel, HKB, 2008 // Polizist in „Leonce und Lena“, Regie: Andreas Herrmann, Luzerner Theater, 2008/09 // Spiff in „Für eine bessere Welt“, Regie: Boris von Poser, HKB, 2009 // Hexe in „Es Buremeitschi mani nid. Ein Besenritt.“, Konzept/Spiel, HKB, 2009 // Jeanne in „La Cérémonie“, Regie: Samuel Schwarz, 400asa, Peking, Gessneralle Zürich, Theaterspektakel Zürich, Biennale Bern, 2010 // Cosima in „Melück“, Regie: Niklaus Helbling, HKB, 2010 // Die Dicke in „Der Bus“, Regie: Samuel Schwarz und Julian M. Grünthal, 400asa, Acco-Festival Israel, 2010 // Jane in „Back to the Jungle“, Konzept/Spiel, Schlachthauskeller Bern, 2011// Pamela in „Democrazy“, Regie: David Voges, Schlachthauskeller Bern, 2011 // „Die Mannigfalte. Ein algebraisches Variété“, Regie: Ursina Greuel, Matterhorn Produktionen, Schlachthaus Bern, Kleintheater Luzern, Kaserne Basel, 2011/12 // „HighHeels5“, Regie: Cynthia Gonzales, Tojo Theater Bern, Tanzwoche Dresden, 2012 // MC, Jenny in „Frollein Rache“, Regie: Julian M. Grünthal und Shir Freibach, Grenzgänger, Kleintheater Luzern, Rote Fabrik Zürich, Theater Tuchlaube Aarau, Tojo Theater Bern, 2012/13
Philippe Graber (Spiel "Frollein Rache")
*1975 in Zürich, erhielt Philippe Graber seine Schauspielausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Zürich. Seit 2000 arbeitet er als Schauspieler an verschiedenen Theatern (Berliner Ensemble, Theater am Neumarkt, Luzerner Theater, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Hebbel Theater, Rote Fabrik, Gessneralle u.a.) in verschiedener Regie (Leander Haussmann, Robert Wilson, Niklaus Helbling, Samuel Schwarz, Stephan Roppel, Barbara Weber, Ueli Jäggi, Claus Peymann u.a.). Im Kino war er z.B. in „NVA“ von Leander Haussmann zu sehen. Im November 2007 kommt er mit „Der Freund“ von Micha Lewinski in die Kinos, 2010 als Titelfigur des Schweizer Spielfilms „Mary & Johnny“ (Regie Samuel Schwarz & Julian M. Grünthal) Daneben arbeitet er als Sprecher und versucht sich als Drehbuchautor. Auch Produzent wäre er gerne, weshalb er 2006 mit Christoph Kohler Graber Filme gründete.
Man Cao (Spiel "Frollein Rache")
*1976 in China, wohnhaft in Zürich
1988-1997 Ausbildung an der National Chinese Opera Drama School (Beijing), Danach Studium an der London Metropolitan University und an der ZHAW (Zürcher Hochschule f. Angewandte Wissenschaften). Arbeitete von 1979-99 als Schauspielerin an der Peking Opera Institution ( www.bjo.com.cn) und von 2006-09 Peking Opera Art’s College
Verschiedene Auftritte, Auswahl:
2010 Der Runde Mond (verschiedene Orte in der Schweiz)/ Peng Hao Theaterhaus (Beijing, mit 400asa)/ Zurich Theaterhaus Gessnerallee (mit 400asa), 2009 Taipei Xin Theatre (Taiwan), 2006 –2008 Chang An Theatre (Beijing)/ CCTV1 (Chinese National Channel)/ Hu Guang Theatre (Beijing) u.v.a. 2000 –2005 Polka Theatre (UK)/ Royal Festival Hall (UK, London)/ British Museum (UK, London)/ Film Gangs of New York (IT, Rom)/ Performance für Sir. Paul McCartney (UK,London)/ Elton John’s white tie and tiara ball Charity Party (UK, London) u.v.a
Zena Szellem (Livemusik "Frollein Rache")
*1985 in Dunaújváros, Ungarn als Tochter eines Fabrikarbeiters und einer Kulturmanagerin. Als erste rollstuhlgebundene Musikerin, absolvierte sie die Ausbildung an der Liszt Ferenc Academy in Budapest. Nach dem Gewinn des TV Talentwettbewerbs „Ki mit tud?“ 2007 debutierte sie 2008 als Violonistin beim Sziget Festival. Seither gilt sie in ihrer Heimat als geheimer Shooting star. Grenzgänger ist stolz, sie für die Schweiz „entdeckt“ zu haben. Nach Ihrer Präsenz in Frollein Rache wird sie mit Ihrem Soloprogramm „Fallen Angel“ bei Culturescapes Balkan 2013 erneut auf Schweizer Bühnen zu sehen sein. Zenas Vorname ist dem Ungarischen "Zene" (Musik) entlehnt. Szellem heisst auf ungarisch: "Geist". Zena gibt es nicht.
Vera Kardos alias Zena Szellem (Livemusik "Frollein Rache")
*1980 in Budapest, aufgewachsen in Zürich, wohnt in Berlin
Musikstudium an der Guildhall School of Music and Drama, London,
der HKB Bern (Lehrdiplom Violine) und der HSLU Luzern (Konzerdiplom mit Auszeichnung)
Studium der Philosophie an der Humboldt Universität Berlin (kein Abschluss). Arbeitet als freischaffende Musikerin im Theaterbereich, u.a. im Collectif Barbare unter der Regie von Astride Schläfli
Gründungsmitglied der Musiktheatergruppe ODD, deren aktuelle Produktion 2012 im Guggenheim Museum Bilbao und in der Schweiz gastiert. Regiehospitanz und Korrepetition bei Ruedi Häusermann am Schauspielhaus Zürich.
Fokus Neue Musik: arbeitet eng mit den Komponisten Martin Lorenz (2011 UA Sequenzes) und Inigo Giner Miranda (2011 UA La orden de las cosas)
Fokus Alte Musik: spielt regelmässig mit Ensembles wie Anima Eterna (Belgien), Elbipolis (Hamburg) und la Scintilla (Zürich) 2005 Mitglied im European Union Baroque Orchestra
Neben ihrer Tätigkeit in der "E-Musik" ist sie seit 2011 Geigerin der Berliner Band ¿Shmaltz!
deren aktuelle CD "Gran Buffet" für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert wurde
Marion Lindt, (Spiel "Checkpoint", Spiel "Nico's Love", Spiel "Märchen 1: Parzival")
*in Berlin, aufgewachsen in Amsterdam und Lausanne. Wohnhaft in Zürich
Englischer Schulabschluss in Lausanne, unterrichtete Deutsch in Bombay, wo sie auch als Tänzerin auftrat, absolvierte in Zürich die Schauspielschule und die Dolmetscherschule. Spielte als Gast und Ensemblemitglied am Theater Darmstadt, Baden-Baden, Essen, Tübingen, Stadttheater Aachen, Landesbühne Hannover, Neues Theater Hannover, Ingolstadt, Freiburg, Erlangen, Theater Basel,Theater am Neumarkt Zürich,Winkelwiese Zürich, Sogar Theater, Theater Zug, Theater Kanton Zürich. Bei Grenzgänger in den Produktionen „Checkpoint.Israel-Palästina i unseren Köpfen“ und „Nico’s Love“
Als Malerin Ausstellungen in der Schweiz, Deutschland und in Frankreich (Paris).
Nicolas Batthyany (Spiel "Märchen 1: Parzival")
*1.4.1982 in Zürich Ausbildung: 2009 - 2011 Master of Arts, Schauspiel, Zürcher Hochschule der Künste, 2006 - 2009 Bachelor of Arts, Schauspiel, Zürcher Hochschule der Künste, 2002 - 2004 Studium der Ethnologie/ Politik Wissenschaften, Universität Wien, 2001 Abitur
THEATER: 2012 Luzerner Theater; „IDIOTEN“, Axel; Regie: Krzysztof Minkowski, 2012 Luzerner Theater; „GRIMM“, Klaus; Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, 2011/12 Schauspielhaus Zürich; „REMEMBER ME“, Krähe; Regie: Enrico Beele, 2011Luzerner Theater; „INVASION!“, Mustapha; Regie. Krzyzstof Minkovski, 2010 Luzerner Theater; „IN AMREINS WELT“, Swann, Regie: Ueli Jaeggi, 2010Theater Basel/ Theater der Künste; „AFTERHOUR“, Jo, Regie: Lorenz Nufer, 2010 Theater der Künse; „GILGAMESCH“, Gilgamesch, Regie: Joachim Schloemer/ Stephan Mueller, 2009 Theater Biel / Solothurn; „ Die ODYSSEE“, Hermes u. A. Regie: Katharina Rupp, 2009 Theater der Künste; „UNTER PALMEN“, diverse Rollen, Regie: Volker Hesse
FILM: 2012 INCUBO; Luca,Regie: Ari Zehnder, 2011 NACHTEXPRES; Vic, Regie: Alexander Kleinberger, 2010 DER MANN DER NICHTS WOLLTE;Mann, Regie: Lorenz Sutter, 2010 ENDSTATION SEHNSUCHT; Stanley,Regie: Lorenz Sutter
Timo Fakhravar, (Spiel "Nico's Love")
*1989 in Freiburg i. Brsg., wohnt in Zürich
seit 2008 Schauspielausbildung an der Zürcher Hochschule der Künste
*1969 in St. Gallen, studierte an der Schauspiel Akademie in Zürich. Engagements und Stückverträge führten ihn z.B. an die Schauspielhäuser in Zürich, Hamburg und Bochum, das Theater Basel, das Münchner Volkstheater, das Theater der Stadt Aalen und die Tiroler Volksschauspiele. Philipp Stengele arbeitete u.a. mit folgenden RegisseurInnen: Benno Besson, Samuel Schwarz, Katharina Thalbach, Barbara Weber, Peter Palitzsch, Dieter Gising und Katja Gaub. Daneben wirkte er an zahlreichen Filmen mit, wie z. B. „Verflixt verliebt“, „Eden“ oder „Aufstand der Unanständigen“. Für Kino- und Theaterproduktionen übernahm er Autor- und Regieaufgaben. Als Mitglied von 400asa wirkt er auch bei Hörspielen mit, z. B. „Röstiblitz“.
Annina Schmid, Maske "Frollein Rache"
*1980 in Ilanz / Lebt in Chur
Abschluss als Maskenbildnerin in Mannheim 2003.
Seit 1996 Mitwirkung in verschiedenen Bereichen im Theater und Film.
2012 Macbeth, Giuseppe Verdi, Opera Viva Obersaxen, René Schnoz, Maske
2012 Die Wolfshaut, Hans Lebert, Achim Lenz, Maske
2010 Die Argonauten, ein Theater mit Menschen mit Handicap, ARGO Stiftung, René Schnoz, Maske
2010 Nabucco, Giuseppe Verdi, Opera Viva Obersaxen, René Schnoz, Maske
2009 Jenatsch - Eine Recherche, C. F. Meyer, 400 asa/Churer Ensemble, Samuel Schwarz, Maske
2007 Die hellen Nächte, Daniel Glaus/Andreas Urweider, Ensemble ö!/Cie URTO, Barbara Eckle, Art-Bodypainting/Maske
2005 Scapins Streiche, Molière, Stadttheater Chur/Neues Theater am Bahnhof Dornach, Ferruccio Cainero, Maskenbau/Maske
2005 Kilroy, Jürg Federspiel, Ensemble ö!, Manfred Ferrari, Maske
2003 Four act play (Film), Samir Kandil, Donahue-Productions, Samir Kandil, Maske
1999 Ihr letzter Film (Kurzfilm), Robert Ralston jr., Musik/Ton
Janina Ammon, Kostüm "Frollein Rache"
*1986 in Luzern / Lebt und arbeitet in Luzern
2009 hat sie an der Hochschule Luzern Design und Kunst ihr Studium mit dem Bachelor of Arts in Produkte- und Industriedesign mit Vertiefung auf Textildesign abschlossen.
2009 - 2011 Als Kostümassistentin am Luzerner Theater engagiert
Seit 2010 Als freischaffende Kostümbildnerin tätig
Unteranderem gestaltete sie die Kostüme für:
"As long as the heart keeps beating" Musikvideo der Luzerner Band Dans la Tente, "Stromabwärts" von Benedikt Bernhard Haubricht, "Superhero" im Voralpentheater Luzern, "WohlTäter" unter der Regie von Hannes Leo Meier und "Der kaukasische Kreidekreis" unter der Regie von Jeannot Hunziker.
2012 Gewinnerin des internationalen Theaterförderpreises "Prix Juste-au-Corps, für die Entwürfe und die Umsetzung zweier Kostüme für die Operette "Im weissen Rössl"
2012 Kostümassistenz bei "Il Barbir di Siviglia" der Oper Schloss Hallwyl
Sommer 2012 Beginn einer Ausbildung an der Schweizerischen Textilfachschule
Giancarlo Della Chiesa – (Sounddesign „Z“, „Checkpoint“, „Schwimmen wie Hunde“, "Frollein Rache")
Seit 2010 unter dem Label Wort+Klang freischaffender Texter/Konzepter, Komponist, Klangtüftler und Produzent mit eigenem Tonstudio. Mitgründer der Luzerner Theatergruppe Grenzgänger. U.a. musikalisches Konzept und Tonspur für die Grenzgänger –Produktionen „Z“, „Checkpoint“ und „Schwimmen wie Hunde“, Tonspuren für die Luzerner Spielleute-Produktion “Wir sind noch einmal davongekommen“, die Ausstellung „Tell bitte melden!“ des Schweizerischen Nationalmuseums, die Multivision „Spirit of Australia“, Live-Sounds in der Grenzgänger Zürich Produktion “Nico’s Love“, weitere Arbeiten in den Bereichen Hörspiel, Corporate Sound und Radiospot.
Bettina Glaus (GG-Luzern, Regie "Z", "Schwimmen wie Hunde", Coregie "Nico's Love", Oeil Exterieur "Frollein Rache")
*1978 in Brienz, lebt seit 2000 in Luzern. Inszeniert als freischaffende Regisseurin Theater, Kleinkunst, Tanz. Auszeichnung zum Kulturkopf Luzern 2008. Inszenierung: 2010 „Schwimmen wie Hunde“, 2009 Lauter Luisen, “dort“, 2008 Schweizer Erstaufführung „Z“ von Nino Haratischwili im ehem. Zeughaus Luzern. Als Assistenz/Inspizienz von: 2009 Peter Schweiger, 2006 Tom Ryser,
Liliana Heimberg, Christian Seiler, 2005 Liliana Heimberg, 2003 Reto Ambauen
Giancarlo Della Chiesa – (Sounddesign „Z“, „Checkpoint“, „Schwimmen wie Hunde“, "Frollein Rache")
Seit 2010 unter dem Label Wort+Klang freischaffender Texter/Konzepter, Komponist, Klangtüftler und Produzent mit eigenem Tonstudio. Mitgründer der Luzerner Theatergruppe Grenzgänger. U.a. musikalisches Konzept und Tonspur für die Grenzgänger –Produktionen „Z“, „Checkpoint“ und „Schwimmen wie Hunde“, Tonspuren für die Luzerner Spielleute-Produktion “Wir sind noch einmal davongekommen“, die Ausstellung „Tell bitte melden!“ des Schweizerischen Nationalmuseums, die Multivision „Spirit of Australia“, Live-Sounds in der Grenzgänger Zürich Produktion “Nico’s Love“, weitere Arbeiten in den Bereichen Hörspiel, Corporate Sound und Radiospot.
Bettina Glaus (GG-Luzern, Regie "Z", "Schwimmen wie Hunde", Coregie "Nico's Love", Oeil Exterieur "Frollein Rache")
*1978 in Brienz, lebt seit 2000 in Luzern. Inszeniert als freischaffende Regisseurin Theater, Kleinkunst, Tanz. Auszeichnung zum Kulturkopf Luzern 2008. Inszenierung: 2010 „Schwimmen wie Hunde“, 2009 Lauter Luisen, “dort“, 2008 Schweizer Erstaufführung „Z“ von Nino Haratischwili im ehem. Zeughaus Luzern. Als Assistenz/Inspizienz von: 2009 Peter Schweiger, 2006 Tom Ryser,
Liliana Heimberg, Christian Seiler, 2005 Liliana Heimberg, 2003 Reto Ambauen
Gabriel Lobos, Kamera "Nico's Love" Gabriel Lobos hat in Basel und Genf Linguistik und Russisch studiert und später Kamera and der renommierten Filmhochschule in Lodz, Polen. Er arbeitet seither in der französischen und der deutschen Schweiz als Kameramann für kurze Spielfilme sowie für Dokumentarfilme. Von ihm fotografierte Filme liefen an zahlreichen nationalen und internationalen Festivals. Er ist Preisträger des Schweizer Kamerapreises 2011. 2010 'l'ami', R: Adrien Kuenzy, Kurzfilm 20 min. 2011 'Le début de la fin' R: J.F Vercasson, Kurzfilm 22 min. 2011 'On the Beach' R: Marie-Elsa Sgualdo, Kurzfilm 17 min. 2012 'il vulcano' R: Alice Riva, Kurzfilm, 17 min. 2012 'Kosovo Dreams' R: Valeria Stucki, Dokumentarfilm, 52 min. 2012 'Tacacho' R: Felipe Monroy, Kino-Dokumentarfilm (in Postproduktion)
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